对的和适当的,这种观念无疑是错误的。 二、大战后的设计 A.50年代的设计情况。
① 物资缺乏,关键企业破产,百废待兴。 ② 消费物品设计文化暂时停滞。
③ 设计基本上为战争而设计 。例如英国温斯顿·邱吉尔判出的实用主义的设计等。
④ 美国的“马歇尔计划”在经济援助的同时,同时提供技术,设计上的战略。政府同时注重设计对社会的促进发展作用,成立了专门的设计组织。 B.50年代的设计情况。 当代风格:
① 不仅是设计观念改变后的一种设计风格,更代表着未来的图景,也称为有机设计。共同的点是实实在在为人们设计各种东西,承认设计对社会发展的作用。作品要求灵活,简洁的效果。形式上借鉴于美术发展,灵活多变,用曲线装饰,而且具表现的意味。
② 新出现明亮色彩的粗圹的构图。热烈的红色、深橙色、天蓝色和嫩黄色都运用到设计中去。
③ 肌理是另一个主题。不同肌理的材料组合运用于同个设计产品。 ④ 主义绘画和表现主义绘画对设计也影响很大。
⑤ 新科学技术也促进了设计的发展。表现在:第一个工业设计中使用新材料和新技术。(例如胶合板的使用等)。第二个作用是设计从科学中吸取营养得到动力。原子、化学、宇宙探索和分子构成启发设计家们,并运用到50年代的装饰语言中。例晶体的图案和分子构成图被运用到设计中去,火箭形象被运用到设计图上和织品上等等。
⑥ 国际设计局面改变,20世纪支配设计主流的国家法国和德国,例50年代被意大利、美国和斯堪地纳维亚替代。 50年代意大利的设计情况。
① 设计被当作新意大利民主主义的表态。 ② 有特色的设计商品和产品占领了市场。
③ 典型的意大利设计十分现代,注重团队合作作用。
④ 重新认识的意大利设计方法在时装和电影艺术上取得成功,并设计出专用的标志包装推销商品。 50年代斯堪地那维亚设计情况。
① 它包括瑞典、丹麦、芬兰的设计。形式于19世纪50年代。
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② 它的特征是设计简朴,功能性好且每个人都买得起的日用品。人文主义者把现代主义的观点和战后新的表现色彩与根本形式各因素联系起来。 ③ 代表人物及作品。丹麦家具设计师雅可布森设计的“蚂蚁椅”(50年代最成功的成批生产的椅子),它还把形式与新技术结合起来,创造了第一流的设计,包括“蛋”椅和“天鹅”椅。芬兰在系列运用艺术上大胆实践,卫卡拉的玻璃设计可谓典型。弗兰克设计了具有表现主义形式的餐桌,色彩十分明亮。50年代的斯堪地纳维亚设计几乎控制了50年代的设计。 50年代美国的设计
① 在各种消费品、工业设计和生产上,占世界的领导地位。
② 开拓了两个主要领域。第一个是建筑和家具的领域。诺尔和米勒公司占主导地位。它们对产品的功能、结构、材料重新审视,技术革新是其重要的产品特征。
③ 适应大众消费文化,美国崛起了一系列重要的设计发明。车内影院、麦当劳等等。
三、60年代的波普审美观
为了推翻现代设计运动的原则,1925年到1955年,独立团开始在当代艺术会馆正式聚会。这一组织包括了艺术家、建筑家和作家。他们主张:设计价值可以不必普遍化,应该合理地少注重些功能,多注重消费者的愿望和需求,打破高层艺术与低层艺术的分界,注重调查大众文化。50年代末,出现了早期的波普绘画、雕刻和一些实验性的建筑。
波普在美国独立发展,后来传播到世界各地,从艺术领域传播到设计领域。 60年代,英国伦敦上升为波普文化的中心。
波普设计的优势:瞬时的、可消费的、聪明而且有讽刺意味的。 波普典型的图案包括:旗帜、公牛的眼睛、条纹和波尔加舞的舞点。 波普设计的前提:设计是暂时的,有些情况下可以抛弃设计。 波普设计的信念:认为技术第一。
第三章 设计的类别
【授课地点】多媒体教室 【授课类型】讲授课
【授课班级】2009级艺术设计平面、环艺专业
【教学方法与手段】:多媒体辅助教学,讲授法、讨论法、传统教学法 【教学用具】教学课件
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【教学内容】第三章 设计的类别
【教学目标】使学生了解设计的分类和类别,包括视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计、民间艺术品设计及其不同设计种类的概念及性质和特点。 【教学重点】1 视觉传达设计
2 环境艺术设计
【教学步骤】 新授:
视觉传达设计
视觉传达设计的概念和发展
1、视觉传达设计的概念——视觉传达设计是为了创造性的构成并传达视觉信息所作的设计,通过视觉媒介表现完成传达信息的目的。它对视觉环境进行管理、构成,并以综合的立场创造出与人类最为匹配的视觉传达的创造性活动。视觉传达设计是以眼睛为主要的信系载体,进行造型的表现性设计。 2、视觉传达设计的特点及优势
首先它具有最强的识别性
另外,它很少受到地域民族文化差异的限制,受众人群广泛,具有显著的传达效率。通过传达设计把单调的文字情报转化为生动的影像情报,把机械的接受型知识转化为开放的思考型知识,调动了接受者与和参与和创造的积极性,更容易营造良好的互动氛围。
3、视觉传达设计的发展——视觉传达设计的三次革命
人类信息传达的文明史上的首次革命,就是古代中国埃及和西亚的文字发明。 笔、墨和造纸术的发明是印刷术实现的物质保障。引发了视觉传达设计的第二次革命
1450年德国古登堡的金属活字的发明,印刷出现了欧洲的第一本书,成为印刷时代开始的标志,称之为视觉传达设计的第二次革命。 4、视觉传达设计的分类
印刷设计 广告设计 包装设计 书籍装帧 展示设计 影像设计 视觉环境设计
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企业整体形像设计 环境艺术设计
环境艺术设计一般简称为环境艺术,是对人类的生存空间进行的一种设计活动。
环境作为各种自然要素以及人与自然之间互动形成的各种生态关系的组合,在设计中需要关注以下三个方面的内容:一是环境作为整体,有其复杂性和多样性;二是人与环境构成一个有机整体,主体的人与物质、能量、信息等方面有紧密、不可分割的联系;三是人们提供物质和生活空间的环境,同时承受着人类活动产生的废气物和破坏生态平衡带来的种种副作用。
1、建筑设计
2、室内设计——是对建筑内部空间进行的设计,它满足人们生存空间的最基本的需要,除了空间的保护等安全作用,还包括心理情感的满足,室内设计的设计手法综合考虑比例、色彩、符号的构成和重组。空间设计、装修设计、陈设设计和物理环境设计是室内环境设计的四个主要构成部分。
3、家具设计 4、城市规划设计
5、外部环境设计(公共环境设计) 产品设计
1、产品设计的概念
产品设计作为人与自然的媒介,是为了生存发展而对以立体工业品为主要对象,并追求功能和使用价值作为其主要领域的造型活动。简言之,产品设计指的是把计划、规划设想、解决问题的方法,通过具体的载体将美好的形态表达出来的活动过程。
2、产品设计的基本要素 人的要素 技术要素 审美形态要素 市场环境要素 3、设计中的要求
机能、外观、品质、安全性、实用性 4、产品设计发展的趋势以及应注意的问题 5、产品设计与人机工程学 装饰艺术设计
1、
装饰艺术的特点——
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①装饰艺术涉猎的材料具有极其的广泛性
②装饰艺术品的形体是指造型及其体量,设计的尺度 ③装饰艺术比起其他造型艺术更注重形式本身 ④装饰艺术是一种美化环境的艺术 2、
装饰艺术设计的分类
壁画、装饰雕塑、彩色玻璃窗画、装饰壁毯、纤维艺术、小型壁饰、现代陶艺、室内装饰陈设品、装饰屏风和障屏画
民间工艺美术设计
1、民间工艺美术的特点及其发展的前景 2、民间工艺的分类
3、中国民间工艺美术与现代设计
第四章 设计的特征及原则
【授课地点】多媒体教室 【授课类型】讲授课
【授课班级】2009级艺术设计平面、环艺专业
【教学方法与手段】:多媒体辅助教学,讲授法、讨论法、传统教学法 【教学用具】教学课件 【教学内容】第一章 绪论
【教学目标】使学生了解设计的基本特征即功能性、经济性、审美性等,对设计的特征有一个全方面的了解和掌握,以便今后的设计理论学习和设计实践的学习。
【教学重点】1、设计的特征 2、设计的原则 新授:
设计的功能性
人们设计和制作的产品,本身必须具备一定的功能,这个功能我们称之为使用价值,是产品之所以为该产品的根本属性,,没有功能或丧失功能的产品是废品,功能决定了一个产品存在的根本价值,而功能又根植于人的需要,设计产品的使用价值能满足人生活的各种需要,使人们的生活变得更加的美好。
国际风格——提倡“形式追随功能”——重视产品的功能性,认为功能性是设计的核心,——思想核心是“功能主义”
“功能主义”认为一件物品或建筑物的美和价值取决于它对于其目的的适应
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